Concert 1 : Fêtes galantes, Pastorales et Burlesques

Concert 1 : Fêtes galantes, Pastorales et Burlesques

l’ensemble Stradivaria, direction Daniel Cuiller

Jacques DUPHLY (1715-1789)

Sonate pour violon et clavecin

Ouverture
La Madin
La De May

Michel CORRETTE (1707-1795)

Concerto comique N° 25

Les Sauvages

Jean-Jacques ROUSSEAU (1712-1778)

Le devin du village (extraits)
Ouverture et Air de Colin « Quand on sait aimer et plaire… »

—– entracte —–

Jean-Marie LECLAIR (1697-1764)

Deuxième Récréation de musique

Ouverture
Forlane
Menuet
Badinage
Chaconne

Nicolas Racot de GRANDVAL (1675-1753)

Cantate, La matrone d’Ephèse

Conférence : La Musique au cœur de la pensée : des Lumières au Romantisme

La Musique au cœur de la pensée : des Lumières au Romantisme

Conférence de Eric Francalanza

Au siècle des Lumières, la musique accompagne l’évolution de la pensée, elle en est même tout à la fois l’instrument et la matière. Il semble d’ailleurs qu’elle acquiert un statut nouveau à cette époque. Elle se chante dans les rues, à l’Opéra et au petit Trianon, se joue dans les salons comme dans la chambre des rois, se peint dans les trumeaux comme dans les tableaux des grands maîtres, se donne à voir dans les planches de l’Encyclopédie comme sur les planches des théâtres de société, de la cour ou de la ville, joue une partition fluide et signifiante dans les œuvres littéraires, orchestre des querelles qui scandent les grands moments de la vie intellectuelle, tant son existence est indissociable de la sociabilité de cette époque. Bref, elle suit le rythme haletant d’un temps où va peu à peu se faire jour une véritable révolution esthétique, qu’on appelle le Romantisme.

Concert 2 : Les langueurs tendres du clavicorde

Concert 2 : Les langueurs tendres du clavicorde

Flore Merlin, clavicorde
Marine Fribourg, mezzo-soprano
Mathilde Vialle, viole de gambe
Marion Ralincourt, flûte
Roldán Bernabé, violon

Carl Philipp Emanuel BACH (1714-1788)

Les langueurs tendres
La capricieuse
La Stahl Wq117/26

Wilhelm Friedemann BACH (1710-1784)

Polonaise en fa min
Polonaise en mi min

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791)

An die Freude K53
Die grossmütige Gelassenheit K149
Geheime Liebe : Was ich in Gedanken küsse K150
Die Zufriedenheit im niedrigen Stande K151
Wie unglücklich bin ich nit K147
Lobgesang auf die feierliche Johannisloge K148

Franz Xaver HAMMER (1741-1817)

Sonate pour Viole de gambe en ré Maj

Adagio
Allegro
Menuetto
Scherzando

Johann Joachim QUANTZ (1697-1773)

Sonate pour flûte en si min QV 1:167

Siciliana
Allegro assai
Vivace

Carl Heinrich GRAUN (1704-1759)

Sonate en trio en si min C:XV:92

Adagio
Allegro alla breve
Allegro

Concert 3 : Une soirée à Sans-Souci

Concert 3 : Une soirée à Sans-Souci

Marion Ralincourt, flûte
Roldán Bernabé, violon
Mathilde Vialle, viole de gambe
Marine Fribourg, mezzo-soprano
Flore Merlin, pianoforte

FREDERIC II de PRUSSE (1712-1786)

Sonate en si mineur pour flûte et pianoforte

Siciliana
Allegretto
Allegro assai
Vivace assai

Carl Philipp Emanuel BACH (1714-1788)

Fantaisie en fa dièse mineur, pour violon et pianoforte,Wq 80

„sehr traurig und ganz langsam“

Carl Friedrich ABEL (1723-1787)

Sonate en mi mineur Wko 150 (viole de gambe et pianoforte)

Siciliana
Allegro
Presto

—– entracte —–

Josef Anton STEPAN (1726-1797)

Capriccio n°5 en do min (pianoforte)

Johann Friedrich REICHARDT (1752-1814)

Schäfers Klage d’après un poème de Goethe
Des Mädchens Klage d’après un poème de Schiller
Liebesruhe d’après un poème de Goethe

Johann SCHOBERT (1735-1767)

Quatuor en fa min op7 n°2 pour clavecin, violon, flûte et violoncelle

Andante
Minuetto
Allegro

Causerie : Fêtes galantes – fêtes impériales

Fêtes galantes – fêtes impériales

Causerie de Jean-Yves Tadié

Massenet – Raynaldo Hahn – Fauré – Verlaine…

Dans la seconde moitié du XIXe siècle, la littérature et les arts montrent une véritable résurrection du thème des fêtes galantes et du style rococo, des poèmes de Verlaine au premier livre de Proust, Les Plaisirs et les Jours, de Massenet à Debussy, Fauré, Hahn, Ravel. La fête impériale figure dans les premiers romans de Zola, et l’Art au XVIIIe siècle des Goncourt est à la source de cette résurrection. Etonnant effort d’une époque pour en revivre une autre, et de la modernité pour récupérer un passé que la Révolution avait fait disparaître.

Concert 4 : Orage et passion

Concert 4 : Orage et passion

Flore Merlin, pianoforte
Roldán Bernabé, violon
Annabelle Luis, violoncelle
Marine Fribourg
, mezzo-soprano

Friedrich Wilhelm RUST (1739-1796)

Sonate en fa dièse mineur

Allegro non troppo
Larghetto
Allegretto

Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791)

Sonate pour violon et piano en mi min K304

Allegro
Tempo di minuetto

Jan Ladislav DUSSEK (1760-1812)

Trio op21 n°1 en do majeur

Larghetto e Maestoso
Larghetto
Rondo « Alla Cosacca »

—– entracte —–

Sonate « la mort de Marie Antoinette »

1. La reine est emprisonnée
2. Elle réfléchit sur sa grandeur passée
3. La reine est séparée de ses enfants
4. Les adieux
5. La sentence de mort est prononcée contre elle
6. La résignation
7. La situation pendant la nuit qui précéda l’exécution
8. Les gardes qui doivent l’escorter à la place de l’exécution arrivent
9. Ils entrent dans la prison
10. Elle entend le tumulte d’une multitude furieuse
11. La Reine invoque le Tout-puissant au moment où elle doit mourir
12. La guillotine tombe
13. Apothéose

Christoph Willibald von GLUCK (1714-1787)

Die Neigung, extrait de « 7 Oden und Lieder » publié en 1786 sur des poèmes de Klopstock (1724 – 1803),
Die Sommernacht id.
Einem Bach, der fliesst, extrait de « La rencontre imprévue, ou les pèlerins de la Mecque » (1763)
Del mio dolce ardor, extrait de « Paride ed Elena » (1770)

Carl Friedrich Zelter (1758 – 1832)

Die Braut am Gestade d’après un texte de Johann Heinrich Voss

Franz Joseph HAYDN (1732-1809)

Trio pour piano no 40 Hob.XV.26 en fa dièse mineur pour piano, violon et violoncelle, composé en 1795 avant son départ de Londres

Allegro
Adagio cantabile
Finale : Tempo di menuetto

Roldán Bernabé

Après ses études à Zaragoza, Roldán Bernabé-Carrión commence le violon baroque avec Hiro Kurosaki et Patrick Cohen-Akenine. En 2011 il rejoint le JOA (Jeune Orchestre Atlantique) à Saintes, centré sur le répertoire classique et romantique sur instruments d’époque., où il travaille avec Philippe Herreweghe, Jos van Immerseel et Louis Langrée. Il a été aussi membre du EUBO 2013-15 (European Union Baroque Orchestra) sous la direction de Lars Ulrik Mortensen, Rachel Podger et Gottfried von der Goltz.

De plus en plus engagé dans l’interprétation sur instruments d’époque, il s’installe en 2012 à Paris, où fait partie d’Insula Orchestra (Laurence Equilbey), Les Talens Lyriques (Christophe Rousset) ainsi que de l’Ensemble Diderot (Johannes Pramsohler) et l’Ensemble Hexaméron.

Mathilde Vialle

Mathilde débute la viole de gambe à l ‘âge de 8 ans au CNR de Bordeaux dans la classe de Paul Rousseau. Après avoir travaillé pendant deux ans auprès de Matthieu Lusson au CNR de Poitiers ou elle a obtenu son DEM (diplôme d’études musicales), elle intègre le CNSM de Lyon dans la classe de Marianne Muller. Elle poursuit ses études auprès de Philippe Pierlot et Mieneke Van der Velden au Koninklijk Conservatorium à La Haye, ou elle obtient un Master avec distinction. Lors de ses études, elle bénéficie également des conseils de Wieland Kuijken. Membre fondateur de l’ensemble Le Vertigo, elle se produit au sein de diverses formations telles que l’ensemble Correspondances (Sébastien Daucé), Ricercar Consort (Philippe Pierlot), Le Poème Harmonique (Vincent Dumestre), La Main Harmonique (Frédéric Bétous), Les Inventions (Patrick Ayrton), Apotheosis (Korneel Bernolet), La Risonanza (Fabio Bonizzoni), Amsterdam Baroque Orchestra (Ton Koopman), ou encore l’ensemble Les Timbres et l’ensemble Artifices (Alice Julien- Laferrière). Elle fonde le Duo Coloquintes avec la violoniste Alice Julien-Laferrière. Un premier CD du duo est sorti en mai 2016, autour de transcriptions de pièces de clavier de J.J.Froberger, pour le label Son an Ero. Un deuxième disque, consacré cette fois à Louis Couperin, est paru début 2020 pour le label Seulétoile. Ce disque est salué par la critique et récompensé par un Diapason d’Or. Elle se consacre également au répertoire pour deux violes de gambe avec la violiste Myriam Rignol. Elles enregistrent un disque intitulé ‘à deux violes esgales’ sorti en 2021 pour le label « Château de Versailles Spectacles ». En septembre 2019, Mathilde Vialle enregistre les Pièces de viole avec la basse chriffrée de François Couperin, sorti en 2021 pour le label du Château de Versailles et qui recevra un « Choc » du magazine Classica. Lauréate de concours internationaux, Mathilde reçoit en 2010 le 3ème prix au IVème Concours International musique ancienne à Schärding-Brunnenthal (Autriche), en 2011 le 3ème prix et le prix du public au VIème Concours International Telemann à Magdeburg (Allemagne), en 2012 le 1er prix au IVème Concours International Francesco Maria Ruspoli à Vignanello (Italie) ainsi que le 2ème prix au Vème Concours  nternational de viole de gambe Bach-Abel à Köthen (Allemagne).

Marion Ralincourt

Polyvalente et curieuse, Marion Ralincourt partage sa vie artistique entre l’orchestre, la musique de chambre et le solo, avec un appétit égal pour tous les répertoires.
Flûte solo de l’emblématique orchestre Les Siècles (dir. François-Xavier Roth), seule formation au monde jouant chaque œuvre sur l’instrumentarium de sa création, elle participe à moult enregistrements, dont Daphnis et Chloé (Ravel) et le Prélude à l’Après-Midi d’un Faune (Debussy) tous deux encensés par la critique.
Chaque année Marion enseigne la flûte romantique aux étudiants du Jeune Or-chestre Européen Hector Berlioz.

Férue de musique de chambre, Marion intègre en 2011 le Quintette à vent Aquilon (1er prix ARD Munich 2006) et grave plusieurs albums, dont « Saisons » CD précur-seur et écologique. Elle est aussi à l’initiative du Quintette à vent Les Siècles, jouant sur instruments d’époque, dont l’enregistrement des 10 Pièces et des Bagatelles de Ligeti a été remarqué.

Marion s’est produite en soliste avec les Berliner Philharmoniker (…Explosante fixe… dir. Pierre Boulez), Les Siècles, l’Ensemble Intercontemporain, les Orchestres de la Fondation Gulbenkian, symphonique de Navarre, Lyrique Avignon-Provence, sym-phoniques de Timisoara et de Cracovie, Pas-de-Loup…
Elle est 1er prix du Concours International de Cracovie (2005), 3ème prix du Con-cours International Carl Nielsen (2006), mention spéciale du Concours Jean-Pierre Rampal.
Marion est diplômée du CNSM de Paris (2004 – classe de Sophie Cherrier).
En Décembre 2021 est paru son premier disque solo « Bach/Reich », album très per-sonnel réunissant des oeuvres originales pour flûte et des transcriptions de Marion Ralincourt, adoubées par Steve Reich lui-même.